A Netflix não dará continuidade à segunda temporada da série policial dramática de Kevin Williamson, The Waterfront, apurou o Deadline. Segundo fontes, Williamson comunicou ao elenco sobre a decisão da plataforma, e os membros da equipe também foram informados de que não haverá uma segunda temporada.

A notícia, que chega cerca de dois meses após o lançamento de The Waterfront em 19 de junho, é surpreendente porque a história distorcida sobre a influente família Buckley, da Carolina do Norte, teve um bom desempenho, passando cinco semanas no Top 10 global da Netflix para séries em inglês, incluindo um raro tricampeonato na primeira posição, atingindo 11,6 milhões de visualizações em sua primeira semana completa de lançamento.

Esse número supera a performance de outra série dramática recém renovada, recentemente renovada pela Netflix, Ransom Canyon, que passou quatro semanas no Top 10, chegando à segunda posição com 9,4 milhões de visualizações em sua primeira semana completa. (O drama Forever, também renovado e com estreia prevista para 2025, também ficou no Top 10 por quatro semanas, subindo para a terceira posição com 6,7 milhões de visualizações.)

The Waterfront teve um desempenho significativamente melhor do que os outros dois dramas que a Netflix cancelou até agora neste ano após uma temporada, Pulse e The Residence, que passaram quatro semanas no Top 10, chegando à terceira posição com 8,5 milhões de visualizações e à segunda posição com 8,8 milhões de visualizações, respectivamente.

Em suas decisões de renovação, os executivos da Netflix geralmente se baseiam em desempenho versus custo, levando em consideração outros fatores, como reconhecimento de prêmios, repercussão nas mídias sociais e o tipo de público que assiste. Além do número de visualizações, o desempenho inclui a taxa de conclusão, que não é divulgada publicamente. Fontes próximas à produção disseram ao Deadline no início deste mês que a taxa de The Waterfront foi boa. A Netflix não considerou que a audiência e a taxa de conclusão fossem altas o suficiente para garantir uma renovação. Assim como Ransom Canyon, estrelado por Josh Duhamel e Minka Kelly, The Waterfront, estrelado por Holt McCallany, Jake Weary, Melissa Benoist e Maria Bello, é um drama familiar centrado nos personagens.

A primeira temporada de The Waterfront obteve 68% de aprovação no Rotten Tomatoes. Sua premissa: por décadas, a família Buckley governou Havenport, na Carolina do Norte, dominando tudo, desde a indústria pesqueira local até a cena gastronômica da cidade. Mas seu império pesqueiro começou a ruir quando o patriarca Harlan Buckley (McCallany) se recupera de dois ataques cardíacos, e sua esposa Belle (Bello) e seu filho Cane (Weary) se aventuram em águas profundas para manter os negócios da família à tona. À medida que suas tentativas fogem do controle e mergulham em águas traiçoeiras, Harlan assume o comando. Enfrentando seus próprios demônios, a filha de Buckley, Bree (Benoist) — uma viciada em recuperação que perdeu a custódia do filho — se vê envolvida em um relacionamento complicado que pode ameaçar o futuro da família para sempre.

“Embora eu diga que os Buckleys não retornarão para a segunda temporada, estou comemorando a alegria que foi a primeira”, escreveu Williamson no Instagram após a reportagem do Deadline. “Foi uma das melhores experiências da minha vida!”

Rafael L. Silva, Humberly González, Danielle Campbell e Brady Hepner também estrelam a série, que tem produção executiva de Williamson e Ben Fast para a Outerbanks Entertainment, Michael Narducci e Marcos Siega. Topher Grace participa como convidado especial.

Fonte: Deadline

Tradução e adaptação: Melissa Benoist Brasil

O site SpoilerTV realiza mensalmente uma votação popular para eleger o Artista do Mês, onde os usuários indicam suas performances favoritas da televisão recente. As dez mais votadas seguem para uma votação final e o vencedor garante uma vaga na disputa pelo título de Artista do Ano. Em junho, a grande vencedora foi Melissa Benoist, reconhecida por sua performance na primeira temporada de The Waterfront, garantindo assim seu lugar entre os finalistas que concorrerão ao prêmio anual do SpoilerTV.

Em primeiro lugar, temos Melissa Benoist, que interpreta Bree Buckley em The Waterfront.

A atuação de Melissa Benoist como Bree Buckley no episódio 6 de The Waterfront foi amplamente elogiada por sua profundidade e intensidade emocional. Neste episódio, Bree enfrenta desafios pessoais significativos, incluindo quebrar sua sobriedade conquistada com muito esforço e lidar com as consequências de um evento trágico. A própria Benoist mencionou que interpretar Bree foi uma experiência desafiadora, porém gratificante, pois lhe permitiu explorar uma personagem complexa com um passado tumultuado. Sua capacidade de transmitir a turbulência interior de Bree e sua lealdade à família foram destacadas como um aspecto marcante de sua atuação.

Fonte: SpoilerTV

Tradução e adaptação: Melissa Benoist Brasil

O site TV Line elabora semanalmente uma lista com os destaques da TV que, na opinião deles, tiveram notoriedade em seus respectivos trabalhos lançados durante os últimos dias. Melissa Benoist recebeu menção honrosa na lista da última semana por sua performance na primeira temporada de The Waterfront. Confira a tradução:

Se você conhece a obra de Melissa Benoist desde Glee até Supergirl, ficará agradavelmente surpreso — e devidamente impressionado — com as profundezas assombrosas que ela é forçada a percorrer em The Waterfront, de Kevin Williamson. Como uma viciada em drogas com um passado (e presente) conturbado, Bree Buckley é uma personagem maravilhosamente complexa e agradavelmente confusa, como um furacão, e Benoist navegou por cada etapa de sua jornada com cuidado e precisão. Após uma morte relacionada às drogas pela qual se culpa, Bree passou o sexto episódio do drama da Netflix lutando contra a culpa e a auto aversão, enquanto simultaneamente lutava contra uma memória traumática da infância. Foi um malabarismo emocional, que Benoist realizou sem deixar nada cair no chão, ao mesmo tempo em que exibia o tipo de emoção crua e real que faz você querer estender a mão através da TV e lhe dar um abraço. Depois de tudo o que ela passou, ela realmente precisava de um. — Andy Swift

Fonte: TV Line

Tradução e adaptação: Melissa Benoist Brasil

[O texto a seguir contém spoilers de The Waterfront.]

Inspirada no pai do próprio criador Kevin Williamson, a série da Netflix, The Waterfront, explora a família Buckley e o império pesqueiro que eles tentam manter à tona na Carolina do Norte. Para manter o negócio funcionando, o patriarca da família, Harlan (Holt McCallany), e seu filho, Cane (Jake Weary), se envolvem no tráfico de drogas para alguns indivíduos desagradáveis, o que os afunda cada vez mais. Ao mesmo tempo, Belle (Maria Bello) tem outras ideias para sua família, às quais Harlan se opõe, e a filha, Bree (Melissa Benoist), que luta para se manter limpa, acredita que a solução é entregar o próprio irmão, sem saber a extensão do envolvimento do restante da família.

Durante esta entrevista com o Collider, os colegas de elenco McCallany, Weary e Benoist discutiram como a família Buckley é diferente dos Codys em Animal Kingdom, a “expressão naturalmente tensa” de Harlan, a descoberta de um membro da família até então desconhecido, o motivo pelo qual Cane está dividida entre Peyton (Danielle Campbell) e Jenna (Humberly González), a dinâmica entre mãe e filha e como as coisas podem mudar para uma possível segunda temporada.

Collider: Jake, você tem um talento especial para fazer parte de famílias confusas. Como os Buckleys se comparam aos Codys de Animal Kingdom? Será que os Codys teriam aniquilado os Buckleys? Será que os Buckleys teriam dado trabalho aos Codys?

JAKE WEARY: São famílias bem diferentes. Os Codys agem um pouco mais por impulso e têm uma natureza um pouco mais animalesca, justamente por causa de como foram criados. Com os Buckleys, há mais confiança dentro da família Buckley. Todos nós somos um pouco mais vítimas das circunstâncias, todos na família. Há uma batalha interna constante entre a vida que deveríamos ter e as cartas que recebemos. É divertido pensar nos Codys e nos Buckleys juntos, mas acho que eles pertencem a mundos completamente diferentes.

Há referências na série à “expressão naturalmente tensa” de Harlan. Como você aperfeiçoa uma expressão naturalmente tensa? Esse era um personagem estressante de interpretar?

HOLT McCALLANY: Anatomia é destino. Infelizmente, eu nasci com a cara naturalmente tensa. Um dos entrevistadores que o precedeu me perguntou por que ele sente que todos os personagens que interpreto querem dar um soco nele. Uma de nossas diretoras, Liz Friedlander, que é uma diretora muito boa e fez um trabalho excelente, me disse: “Eu realmente gosto quando Harlan sorri. Adoro o que você está fazendo com o personagem, mas se eu tivesse uma observação, adoraria ver Harlan sorrir um pouco mais frequentemente.” Eu entendi por que ela deu aquele bilhete e apreciei. Quando um cara teve dois ataques cardíacos, está à beira do alcoolismo, o negócio da família está indo à falência, a filha é uma viciada em drogas em recuperação, o filho se ressente por não ter lhe dado a bênção para ir embora, a esposa está tendo um caso e dois de seus funcionários de confiança acabaram de ser assassinados por traficantes, não há muito o que sorrir. É por isso que, em muitas dessas cenas, Harlan não parece estar de bom humor. É só porque ele tem muita coisa para fazer. Fiquei muito feliz que (o criador da série) Kevin [Williamson] tenha dado senso de humor a Harlan, porque se ele não tivesse isso, teria uma cara naturalmente tensa em todas as cenas de todos os episódios. Aguardo ansiosamente esses momentos de leveza e qualquer oportunidade que Harlan tenha para sorrir.

A conversa que a família Buckley tem quando todos descobrem que há uma criança que eles não conheciam e que já é o barman do restaurante certamente cria um momento familiar interessante. Como vocês se sentiram ao adicionar essa personagem à mistura? Melissa, sua personagem teve a reação mais engraçada porque perguntou se ela tinha dado em cima dele, e ele tem que admitir que sim. Como foi ter isso se desenrolando?

MELISSA BENOIST: Filmamos essa cena em um fim de semana, e era raro termos uma cena em que todos nós estávamos juntos em um espaço fechado, sentados ao redor de uma mesa. Interpretar essa cena foi muito divertido porque a dinâmica é muito rica. E então, adicionar essa ferramenta à mistura tornou tudo ainda mais interessante. Bree está passiva-agressiva naquele momento em particular, e ela está lidando com isso com sarcasmo, mas ainda assim muito direta aos pais. É confuso, embora eu não saiba se eles estão tão surpresos com o que está acontecendo. Foi um ótimo e divertido dia de trabalho filmar isso.

WEARY: Nós todos nos divertimos muito fazendo aquela cena.

BENOIST: Além disso, acontece no meio de tudo o mais que está acontecendo, e então eles estão reunindo seus dois filhos adultos para uma conversa séria.

McCALLANY: Harlan se lembra da mãe com muito, muito, muito carinho. Representa uma oportunidade para ele acolher alguém na família. A família é muito importante para Harlan. Se esse cara é meu filho, mesmo que eu nunca o tenha conhecido quando menino, vou conhecê-lo agora. Vou tentar abraçá-lo e trazê-lo para a família e mostrar a ele por que ele deveria se orgulhar de fazer parte dela. Rafael [Silva] trouxe uma vulnerabilidade agradável ao personagem e tornou muito fácil gostar dele. A história complicada que tenho com meu outro filho e que não tenho com ele… É uma oportunidade para eu recomeçar do zero.

WEARY: Rafael realmente interpretou o personagem de forma muito dinâmica. Há vulnerabilidade, mas também há muito orgulho. É conflitante para Cane ver, porque é alguém que está tentando entrar nessa família e está quase orgulhoso de fazer parte dela. Alguém que chega com tanta confiança, que é capaz de aparecer e dizer: “Este sou eu, estou aqui”, é estimulante para Cane. Essa cena tem uma dinâmica muito interessante.

Jake, os relacionamentos de Cane com Jenna e Peyton são tão interessantes porque uma representa o seu passado, enquanto a outra representa o seu presente e o seu futuro. Você acha que ele ama as duas? Como você via esses relacionamentos?

Weary: Você tem razão, Jenna representa o passado dele e representa aquela parte de nós que relembramos daquele momento da nossa vida em que há infinitas possibilidades e o futuro está diante de você, e você pode fantasiar sobre ele. Em termos de se apaixonar, não sei se é necessariamente isso que Cane busca com Jenna. É esse fator nostálgico tomando conta. É esse escapismo para ele. O conforto que ela proporciona significa muito para ele em um momento em que tudo está incerto. Peyton representa mais essa estabilidade. Ele está um pouco perdido em relação à sua família. Há tanto amor ali pela Peyton. Acho que ele realmente se importa com ela. Você vê isso quando ela é atacada, no final do segundo episódio, quando aquele instinto protetor assume o controle. Essa dinâmica é tão divertida de interpretar.

Melissa, como foi ter aquele momento com a Bree confrontando a versão criança de si mesma? É difícil seguir em frente e seguir em frente até você lidar com o seu passado, sua culpa e seus demônios.

BENOIST: Esse foi o ponto crucial do que causou o vazio que ela tinha, que a fez sentir que precisava preenchê-lo com substâncias de todos os tipos. Foi a causa do seu vício. Ela se sentia tão isolada e sozinha. Então, interpretar aquele momento foi muito emocionante. A garota que eles escalaram para interpretar a jovem Bree foi tão ótima em interpretar aquele momento. Foi poderoso quando filmamos aquelas cenas.

Melissa, esta é uma família onde o vínculo entre mãe e filha consiste em se livrar de cadáveres. Como foi descobrir isso? Como isso molda quem elas são? O que você acha que isso significará para Bree, com a mãe dela assumindo o controle no final da temporada? Como você acha que isso moldará o relacionamento delas daqui para frente, em uma possível segunda temporada?

BENOIST: Espero que, depois dos eventos da primeira temporada, elas se aproximem, porque eu senti que o relacionamento delas durante toda a primeira temporada foi conturbado. Elas estavam em desacordo há muito tempo. Do meu ponto de vista, era totalmente justificado o motivo pelo qual Bree se sentiu tão desprezada pela mãe por causa do que descobrimos que aconteceu quando Bree era criança. Na verdade, foi uma cena adorável que eu consegui interpretar com Maria [Bello]. Foi um momento muito divertido e um dos meus favoritos que conseguimos fazer, quando confrontamos esse assunto específico e como Belle não necessariamente protegeu Bree da maneira que ela precisava ser protegida, e como Belle está lidando com isso. O alívio que isso deu a Bree foi realmente lindo, porque o relacionamento entre mães e filhas pode ser assim às vezes. Eu tenho isso com a minha mãe, mesmo ela sendo uma das minhas melhores amigas. O relacionamento entre mulheres é algo mágico e temos essas coisas não ditas. Então, espero que isso torne tudo ainda mais profundo, bonito e solidário na segunda temporada.

Fonte: Collider

Tradução e adaptação: Melissa Benoist Brasil

O criador e showrunner da série, Kevin Williamson, inspirou-se nos erros do passado de seu pai ao escrever o drama policial da Netflix, The Waterfront. O resultado é uma história envolvente e dinâmica sobre a abordagem equivocada de uma família para resolver seus problemas financeiros.

Ambientada na costa da Carolina do Norte, a história do proeminente clã Buckley é contada em oito episódios, cada um repleto de reviravoltas e suspense que o manterão preso. É uma das melhores séries novas dos últimos anos e lembra dramas familiares clássicos como Família Soprano e Ray Donovan, no sentido de que não há nada que os Buckleys não façam para preservar seu legado.

Primeiramente, Williamson esclareceu que os Buckleys são fictícios, mas suas circunstâncias não são inteiramente inventadas. Os Buckleys são uma família rica à beira da perda de seu império pesqueiro. Eles dominaram Havenport, na Carolina do Norte, dominando tudo, desde a indústria pesqueira local até a cena gastronômica da cidade.

Seu negócio familiar, antes lucrativo, enfrenta a ruína financeira quando o patriarca Harlan Buckley (Holt McCallany) sofre dois ataques cardíacos. Para manter os negócios da família à tona, sua esposa Belle (Maria Bello) e seu filho Cane (Jake Weary) tentam vender algumas terras preciosas, sabendo que Harlan ficaria devastado. Eles também se envolvem no tráfico de drogas com alguns personagens bastante desagradáveis, incluindo o chefão do tráfico Grady, brilhantemente interpretado por Topher Grace.

O que deveria ser uma solução temporária rapidamente se torna um pesadelo do qual eles não conseguem escapar. Harlan tenta assumir o controle da situação crescente enquanto a filha dos Buckley, Bree (Melissa Benoist), que é uma viciada em recuperação e perdeu a custódia do filho Diller (Brady Hepner), logo se vê envolvida em um relacionamento complicado que pode ameaçar o futuro da família.

O mundo do tráfico de drogas, eles aprendem rapidamente, é como areia movediça; você não pode simplesmente mergulhar o dedo do pé sem que todo o seu corpo fique submerso na confusão. Para se livrar das garras implacáveis ​​de Grady, eles fazem coisas bastante horrendas. Harlan, sua esposa Belle e seus filhos Cane e Bree cruzam limites morais quando se trata de salvar a família, à medida que se aprofundam cada vez mais no mundo do crime.

Cada membro da família faz algo que nunca imaginou que faria ou poderia fazer, mas tudo é pelo bem da família. McCallany, Benoist e Weary discutiram seus personagens em uma entrevista coletiva.

McCallany descreveu Harlan como “um homem muito imperfeito em muitos aspectos”, mas explicou suas boas intenções. “Ele faz muitas coisas que muitas pessoas considerariam moralmente ambíguas, mas, ao mesmo tempo, acho que ele ama sua família profundamente. Eles são a coisa mais importante do mundo para ele. E então, no fim das contas, as decisões que ele toma vêm de um lugar de amor.”

Quando questionada sobre sua personagem, Bree, Benoist disse que encontrou uma maneira de entendê-la e se identificar com ela. Ela é complexa e, apesar de se sentir traída pela família, quando chega a hora da verdade, faz algo extremo para salvá-los.

“Não acho que ela goste de si mesma, e acho que isso influencia muito em seu comportamento. Durante todo o tempo em que filmamos, me vi defendendo-a repetidamente, porque pude ver que essa pessoa estava sofrendo muito. Ela tem muito do pai nela e deseja desesperadamente ser amada e aceita pela família.”

A motivação de Bree, acrescentou Benoist, era o filho. “Ela quer se redimir por todas essas coisas terríveis que fez a ele. Ela está tentando compensar tudo isso. Não apenas com ele, mas com o resto da família também. Ela tem uma cruz para carregar.”

Quanto a Cane, que colocou a família nessa enrascada do tráfico de drogas, Weary disse: “Ele é vítima das circunstâncias e agora está tentando reparar o legado da família.”

Quando perguntado se haveria outra temporada, Williamson respondeu rapidamente: “Estou pronto para uma segunda temporada, porque acho que estamos apenas começando.”

Ele quer continuar explorando essa zona cinzenta entre o bem e o mal. “Adoro a ideia de pessoas boas fazendo coisas ruins. Os Buckleys são boas pessoas, mas eles cruzam a linha e a linha continua se movendo na série. Depois que você cruza essa linha, consegue voltar? E existe salvação?”

Fonte: Forbes

Tradução e adaptação: Melissa Benoist Brasil